Vous êtes à un clic de votre prochain coup de cœur.

Texte et mise en scène Éric Bu
Co-écriture Thibaud Houdinière
Interprétation Sandrine Seubille, Élodie Menant, Grégory Benchenafi, Marc Citti ou Stéphane Giletta, Benjamin Egner, Charlie Fargialla
Piano Stéphane Isidore
Décor Marie Hervé
Costumes Virginie H
Lumières Cécile Trelluyer
Création maquillage, perruques et postiches Emmanuelle Verani
Chorégraphies Florentine Houdinière
Assistante mise en scène Sophie Bouteiller

Texte et interprétation Camélia Acef et Youri Rebeko
Mise en scène Victor Bourigault
Chorégraphe Eva Tęsiorowski
Scénographie Laetitia Yturbe
Collaboration technique Samy Boumghit
Administration de production Lucie Brongniart

Texte et interprétation Viktor Kyrylov
Sous le regard amical de Éric Ruf
Création lumière Anne Coudret
Son Thomas Cany
Scénographie et costumes Constant Chiassai-Polin
Conseil dramaturgique Laurent Muhleisen

Distribution en alternance Christopher Bayemi ou Clyde Yeguete ou Olivier Dote Doevi Patrick Blandin ou Marc Fayet Jean-Louis Garçon ou Ibrahima Ba ou Gaël Tavares Kevin Razy ou Kinsley Camachee ou Nathanaël Kaulanjan Fayçal Safi ou Idir Chender ou Kamel Isker Manda Touré ou Brenda Broohm Ysmahane Yaqini ou Nouritza Emmanuelian ou Sheraze Saïd
Auteur et metteur en scène Alexis Michalik
Assistante mise en scène Clotilde Daniault
Musiques Sly Johnson
Décor Juliette Azzopardi assistée de Arnaud de Segonzac
Accessoires Pauline Gallot
Costumes Marion Rebmann assistée de Violaine de Maupeou
Vidéo Nathalie Cabrol assistée de Jérémy Secco
Lumières François Leneveu
Sons Julius Tessarech

Texte et jeu Eva Rami
Création lumière Luc Khiari
Création musicale Fils de Flûte
Regard dramaturgique Camille Boujot
Collaboration artistique Alice Carré
Esthétique du mouvement Audrey Vallarino
Collaboration à la création Zoé Gilbert
Costume Aurore Lane

Texte et interprétation Luce Mouchel
Mise en scène Xavier Maurel
Collaboration artistique Pierre-Alain Chapuis
Création vidéo Véronique Caye
Chorégraphies Caroline Marcadé
Lumière Tom Bouchardon

Un spectacle de Nicolas Le Bricquir
Mise en scène Nicolas Le Bricquir
Interprétation Rose Noël, Sarah Cavalli, Caroline Fouilhoux, Marine Barbarit, Romain Bouillaguet, Pierre de Barncion, Tom Boutry
Scénographie Juliette Desproges
Assistante à la mise en scène Charlotte Levy

Mise en scène : Sébastien Azzopardi
Distribution : Sébastien Azzopardi, Benoit Cauden ou Pierre Marazin, Erwan Creignou ou Pierre Khorsand, Pascal Buil ou Matthieu Burnel, Déborah Leclercq ou Camille Favre Bulle
Assistante mise en scène : Camille Jolivet
Musique : Hervé Devolder
Décor : Olivier Prost
Vidéo : Nathalie Cabrol
Lumières : Philippe Lacombe
Costumes : Jackie Tadeoni
Accessoires : Pauline Gallot
Chorégraphie : Linda faoro et Cathy Arrondel
Coach vocal : Camille Favre-Bulle

Distribution Nicolas Martinez ou Romain Thunin, Guillaume Bouchède ou Eric Collado, Anthony Michineau ou Thibaut Gonzalez, Julien Crampon ou Vianney Fayard, Stéphanie Caillol ou Clotilde Daniault, Axelle Dodier ou Justine Teulié
Auteur Anthony Michineau
Mise en scène Julien Alluguette
Assistante mise en scène Blandine Guimard
Scénographie Georges Vauraz
Création sonore Yohann Roques
Lumières Ronan Le Magorec
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Auteurs Alex Goude, Alexandra Cismondi, Sébastien Thève
Metteur en scène Alex Goude
Avec en alternance Dominique Magloire, ou Sofia Morvagi, ou Patricia Samuel, Marion Posta, ou Kareen Antonn, Marianne Viguès, ou Isabelle Turschwell, Patricia Samuel, ou Virginie Bracq

Distribution Patrick Blandin ou David Marchal ou Eric Chantelauze, Ariane Brousse ou Laetitia Vercken ou Solène Cornu, Benoît Cauden ou Axel Huet ou Etienne Beydon, Guillaume Ducreux ou François Pouron ou Jordi Le Bolloc’h, Marine Llado ou Enora Texier, Karina Marimon ou Laurence Oltuski ou Marie-Laurence Tartas Scénographie Olivier Prost
Lumières Arthur Gauvin
Costumes Bérengère Roland
Musique Simon Meuret
Vidéos Édouard Granero, Laure Cohen et Emmanuelle Buchet assistés de Clémentine Kosh

Distribution Benoît Facerias, Anne Plantey, Alexandre Guilbaud, Valérie Even, Judith D’Aleazzo et Eric Pucheu
Mise en scène Sebastien Azzopardi
Autrices Caroline Ami et Flavie Péan
Décor Nicolas Sire
Vidéo Nathalie Cabrol
Assistant vidéo Jérémy Secco
Musique Romain Trouillet
Costumes Jackie Tadeoni
Lumières Philippe Lacombe
Perruques Caroline Bitu
Accessoires Capucine Grou-Radenez
Assistante mise en scène Camille Jolivet

Distribution Mélanie Page Grégori Baquet Marine Dusehu Stéphane Roux Étienne Launay
Scénographie Marie Hervé
Illustration Marion Auvin
Musique originale Stéphane Isidore
Création lumière Cyril Manetta
Chorégraphies Florentine Houdinière
Costumes Christine Vilers
Vidéo Léonard
Assistante mise en scène Sophie Bouteiller
Théâtre, spectacles, sortir à Paris : nos réponses aux questions fréquentes
Quels types de spectacles peut-on voir à Paris ?
À Paris, on peut découvrir une incroyable diversité de spectacles : pièces de théâtre classique ou contemporaines, comédies musicales, spectacles comiques, opéras, ballets, théâtre d’improvisation, marionnettes, cabaret, cirque contemporain, one man show, spectacles jeune public ou productions internationales. De la Comédie-Française au Théâtre Mogador en passant par les petites salles du Marais, il y en a pour tous les goûts.
Comment réserver ses places de théâtre à Paris ?
Il est possible de réserver ses places de spectacle en ligne via des plateformes de billetterie théâtre, directement sur les sites des salles ou grâce à des offres de dernière minute. L’Affiche vous aide à repérer les bons plans, les cartes cadeaux théâtre, les réductions et les tarifs de groupe dans les théâtres parisiens.
Quels sont les spectacles incontournables du moment ?
Tout dépend de ce que vous avez envie de voir : une comédie dans un théâtre privé, un seul-en-scène drôle et touchant, une création engagée dans un Centre Dramatique National, une pièce classique revisitée ou une comédie musicale spectaculaire ? À Paris, le spectacle vivant se décline sous toutes les formes, dans une multitude de lieux : du Théâtre de la Ville au Théâtre de la Renaissance, du Théâtre de l’Odéon à la Gaité Montparnasse. Il y en a pour tous les goûts, tous les styles, toutes les envies.
Quels sont les théâtres les plus emblématiques de Paris ?
On aurait envie de tous les citer ! Il y a bien sûr les grandes salles à l'italienne comme le Théâtre du Châtelet, le Théâtre Mogador, le Théâtre Édouard VII ou le Théâtre de la Porte Saint-Martin, qui accueillent des comédies musicales, des grands classiques et des spectacles populaires.
Mais l’histoire du théâtre parisien se joue aussi dans des lieux plus petits et tout aussi emblématiques, comme le Théâtre de la Huchette, devenu légendaire avec La Cantatrice chauve, ou les Bouffes du Nord, avec leur atmosphère brute et singulière. À Paris, chaque salle a son cachet, son histoire, son public. C’est cette diversité qui fait battre le cœur du spectacle vivant.
Quels spectacles voir en famille à Paris ?
Il n’y a pas que les grands qui ont droit à leur sortie spectacle ! À Paris, de nombreux théâtres proposent des spectacles à voir en famille, où petits et grands peuvent rire, s’émerveiller, s’émouvoir ensemble. Contes revisités, spectacles visuels, comédies musicales familiales, marionnettes, cirque, magie, danse… il y en a pour tous les âges.
Des salles comme Le Théâtre Essaïon, le Théâtre Dunois, ou le Théâtre du Lucernaire ont une programmation spécialement pensée pour les familles, y compris pendant les vacances scolaires et les week-ends. L’Affiche sélectionne régulièrement des spectacles intergénérationnels, pour des moments partagés qui sortent du quotidien. Parce que le spectacle vivant, ça se vit aussi à plusieurs.
Vacances scolaires et week-ends : que voir avec les enfants à Paris ?
Les vacances scolaires à Paris sont l’occasion parfaite pour initier les enfants au spectacle vivant. De nombreux théâtres proposent des spectacles jeune public exclusivement pendant les vacances, avec des horaires adaptés : matinées, séances en début d’après-midi, formats plus courts… parfaits pour les plus jeunes.
Le week-end aussi, certaines salles réservent des créneaux familiaux avec des spectacles interactifs ou des histoires visuelles. L’Affiche sélectionne pour vous les meilleures idées de sorties pendant les vacances et les week-ends, pour des moments partagés sans galère d’organisation.
Y a-t-il des spectacles adaptés aux enfants ?
Et vous croyez qu’on a commencé par où, nous ? La légende a beau dire que Mordue s’extasiait devant les vers de Racine dès son plus jeune âge, la vérité c'est que tout a commencé avec des bangers de la petite enfance comme À la recherche du doudou perdu ! Certains lieux sont spécialisés dans les spectacles jeunes publics, comme La Cachette ou la Comédie Saint-Michel.
Et bonne nouvelle : aujourd’hui encore, l’offre jeune public à Paris est foisonnante. Comédies musicales pour enfants, marionnettes, contes revisités, spectacles visuels, cirque ou ballets adaptés… De nombreux théâtres parisiens proposent des créations pensées pour les plus petits. Parfait pour une sortie culturelle en famille, et pour transmettre très tôt le goût du spectacle vivant.
Quels sont les avantages à suivre L’Affiche ?
L’Affiche est un média digital indépendant spécialisé dans le spectacle vivant. Oui, on publie des critiques de théâtre, des interviews de comédiens, de metteurs en scène, des recommandations de spectacles à Paris et en tournée… mais surtout, on vous propose du contenu qui va au-delà des simples résumés. Notre promesse : vous aider à choisir le spectacle qui vous correspond vraiment.
En plus des pitchs, on vous montre l’ambiance sur scène, on vous parle du ton, de l’univers visuel, du jeu des comédiens, de ce que ça provoque. Que vous cherchiez une comédie, une pièce dramatique, une comédie musicale ou une création contemporaine, on vous donne des clés pour faire un choix éclairé.
Comment choisir un bon spectacle ?
En lisant le pitch ? Oui… mais pas que. L’Affiche vous donne des clés en plus : l’atmosphère du spectacle, l’énergie des comédiens, le ton, le rythme, les thèmes abordés, le style de mise en scène. On veut que chacun puisse dire “ça, c’est pour moi” ou “pas du tout mon délire” – et c’est ok. Notre objectif : rendre la programmation plus lisible, plus vivante, plus accessible, pour que vous trouviez votre bonne affiche.
Est-ce que L’Affiche parle aussi des spectacles en tournée ?
Pour l’instant, L’Affiche couvre principalement les spectacles joués à Paris. Mais notre ambition est nationale, et on y travaille activement. On proposera dès juillet 2025 une couverture élargie, notamment à l’occasion du Festival d’Avignon.
Cela dit, beaucoup des spectacles que nous avons vus à Paris partent ensuite en tournée : dans des scènes nationales, des festivals ou des salles municipales un peu partout en France. Si vous avez repéré un spectacle qui vous intéresse, n’hésitez pas à le chercher près de chez vous… ou à nous écrire ! On sera ravis de l’ajouter à notre radar du spectacle vivant en tournée.