Vous êtes à un clic de votre prochain coup de cœur.

Texte Marius von Mayenburg
Traduction Laurent Muhleisen
Mise en scène Aurélien Hamard-Padis
Artistes Thierry Hancisse, Sylvia Bergé, Jordan Rezgui, Thierry Godard
Scénographie Salma Bordes
Costumes Claire Fayel
Lumières Jérémie Papin
Son Antoine Richard

Texte Sébastien Bizeau
Mise en scène Sébastien Bizeau
Interprétation Gwenaëlle Couzigou, Matthieu Le Goaster, Paul Martin, Nastassia Silve
Lumière Thomas Nimsgern
Scénographie Raphaël Guinamard
Costumes Claire Jacob
Création son Iris Lainé
Vidéo Pierre Monchy

Texte Fernando Pessoa
Mise en scène Anne Kessler
Interprétation François Marthouret
Scénographie Clémentine Dalmatie
Lumières Yves Angelo

Avec Astrid Harris, Jessica Aubrey, Oliver Bales, Sam Ferriday, Jenny O'Leary, Andrew Pepper, Tim Walton, Damien Winchester, Samantha Mbolekwa, David Ouch, Corrine Priest, Charlotte Soo, Cameron Vear.
Un spectacle de Marla Mindelle, Constantine Rousouli et Tye Blue
Avec les chansons de Celine Dion
Mise en scène Tye Blue
Orchestrations et Arrangements Nicholas Connell
Chorégraphie Ellenore Scott

Mise en scène Marie Benati, assistée de Sanae Assif
Création lumière Raphaël Bertomeu
Création sonore Osloob
Scénographie Pierre Mengelle
Costumes Constance Bello
Interprétation Sanae Assif, Ghina Daou, Edouard Dossetto, Leslie Gruel, Adam Karoutchi, Majd Mastoura

Texte Jean Racine
Mise en scène Guy Cassiers
Artistes Alexandre Pavloff, Clotilde de Bayser, Suliane Brahim, Jérémy Lopez, Pierre-Victor Cabrol
Scénographie Guy Cassiers, Bram Delafontenye
Costumes Anna Rizza
Lumières Frank Hardy
Vidéo Bram Delafontenye, Frederik Jassogne
Musique originale et son Jeroen Kenens
Assistanat à la mise en scène Robin Ormond
Assistanat au son Samuel Robineau (de l’Académie de la Comédie-Française)

D’après Choderlos de Laclos
Adaptation et mise en scène Arnaud Denis
Distribution Delphine Depardieu, Valentin De Carbonnieres, Salomé Villiers, Michèle Andre, Pierre Devaux, Marjorie Dubus et Guillaume de Saint Sernin
Collaboration artistique Georges Vauraz
Décors Jean-Michel Adam
Costumes David Belugou
Lumières Denis Koransky
Musique Bernard Vallery

Texte Marivaux
Mise en scène Alain Françon
Artistes Thomas Blanchard, Rodolphe Congé, Suzanne De Baecque, Pierre-François Garel, Alexandre Ruby, Georgia Scalliet
Dramaturgie et assistant à la mise en scène David Tuaillon
Collaboratrice artistique du metteur en scène Marion Lévêque
Scénographie Jacques Gabel
Lumière Joël Hourbeigt
Costumes Marie La Rocca
Musique Marie-Jeanne Séréro
Conseil chorégraphique Caroline Marcadé
Coiffures/maquillages Judith Scotto
Son Léonard Françon, Pierre Bodeux

D’après le roman de Valérie Perrin
Adaptation Caroline Rochefort et Mikaël Chirinian
Mise en scène Salomé Lelouch et Mikaël Chirinian
Interprétation Caroline Rochefort en alternance avec Maud Le Guénédal et Ludivine de Chastenet, Samantha Markowic, Morgan Perez, Frédéric Chevaux en alternance avec Jean-Paul Bezzina et Thomas Hoff
Avec les voix de Céline Monsarrat et Thibault de Montalembert
Scénographie Delphine Brouard
Création sonore et musicale Pierre-Antoine Durand
Création lumières François Leneveu
Vidéo Mathias Delfau
Affiche Pierre Barrière
Assistante mise en scène Jessica Berthe-Godart

De Jean Anouilh
Mise en scène David Legras
Collaboration artistique Camille Delpech Avec Camille Delpech ou Carla Girod, Valérie Français, David Legras, Emilien Raineau, Drys Penthier ou Laurent Labruyère, Axel Stein-Kurdzielewicz ou Dominique Bastien
Musique Laurent Labruyère et Aliénor Guéniffet
Lumières Laurent Foiny
Costumes Jérôme Ragon
Scénographie David Legras
Décor (réalisation et construction) Jacques Poix-Terrier

La Demande en mariage et L’Ours
Texte Anton Tchekhov
Mise en scène Jean-Louis Benoît
Interprétation Émeline Bayart, Jean-Paul Farré, Luc Tremblais
Costumes Krystel Hamonic
Décors Jean Haas
Assistant scénographe Bastien Forestier
Assistant mise en scène Antony Cochin
Lumières Alireza Kishipour

Mise en scène : Olivier Macé
Avec Marie-Bénédicte Roy ou Marie Vincent, Pierre Deny, Jeanne Savary, Tom Almodar et Aëla Chanel .
Assisté de Muriel Michaux
Décor : Olivier Prost
Lumières : Eric Schoenzetter
Costumes : Marina Massocco
Production : Je m’voyais déjà (Charles Hennequin)

Avec Agnès Bove, et Grégori Baquet en alternance avec Cyril Romoli
Avec la participation de Eymeric François
Une pièce de Stephen Temperley
Adaptation Stéphane Laporte
Mise en Scène Agnès Boury
Lumières Laurent Béal
Costumes Eymeric François
Décor Claude Plet

Textes choisis parmi les cabarets de Hanokh Levin
Textes français de Laurence Sendrowicz
© Éditions ThéâtralesMise en scène Valérie Lesort
Avec les comédien.nes Valérie Lesort en alternance avec Céline Milliat-Baumgartner, Hugo Bardin, David Migeot, Charly Voodoo
Assistant à la mise en scène / accessoiriste Florimond Plantier
Collaborateur artistique Hugo Bardin
Compositeur Charly Voodoo
Création lumières Pascal Laajili
Mise en espace Robin Laporte
Création costumes et prothèses Carole Allemand
Réalisation costumes Elisabeth Cerqueira, Lucie Charrier, Maxence Moulin, Fabienne Touzi dit Terzi, Carole Allemand
Réalisation prothèses Laurent Huet, Maxence Moulin, Carole Allemand
Perruques et maquillages Hugo Bardin
Régie de scène Élodie Galmiche et Klore

Texte d’après Platonov de Tchekhov
Mise en scène Yuming Hey
Avec Chloé Angevin, Marie Bucher, Marion De Schrooder, Eden Ducourant, Thomas Dutay, Léo Gardy, Léo Gruiec, Manon Guilluy, Yuming Hey, Élie Montane, Rose Xanh Nguyen Tiet-Millot et Gilles Nicolas
Lumières et régie générale Stéphane Fritsch
Théâtre, spectacles, sortir à Paris : nos réponses aux questions fréquentes
Quels types de spectacles peut-on voir à Paris ?
À Paris, on peut découvrir une incroyable diversité de spectacles : pièces de théâtre classique ou contemporaines, comédies musicales, spectacles comiques, opéras, ballets, théâtre d’improvisation, marionnettes, cabaret, cirque contemporain, one man show, spectacles jeune public ou productions internationales. De la Comédie-Française au Théâtre Mogador en passant par les petites salles du Marais, il y en a pour tous les goûts.
Comment réserver ses places de théâtre à Paris ?
Il est possible de réserver ses places de spectacle en ligne via des plateformes de billetterie théâtre, directement sur les sites des salles ou grâce à des offres de dernière minute. L’Affiche vous aide à repérer les bons plans, les cartes cadeaux théâtre, les réductions et les tarifs de groupe dans les théâtres parisiens.
Quels sont les spectacles incontournables du moment ?
Tout dépend de ce que vous avez envie de voir : une comédie dans un théâtre privé, un seul-en-scène drôle et touchant, une création engagée dans un Centre Dramatique National, une pièce classique revisitée ou une comédie musicale spectaculaire ? À Paris, le spectacle vivant se décline sous toutes les formes, dans une multitude de lieux : du Théâtre de la Ville au Théâtre de la Renaissance, du Théâtre de l’Odéon à la Gaité Montparnasse. Il y en a pour tous les goûts, tous les styles, toutes les envies.
Quels sont les théâtres les plus emblématiques de Paris ?
On aurait envie de tous les citer ! Il y a bien sûr les grandes salles à l'italienne comme le Théâtre du Châtelet, le Théâtre Mogador, le Théâtre Édouard VII ou le Théâtre de la Porte Saint-Martin, qui accueillent des comédies musicales, des grands classiques et des spectacles populaires.
Mais l’histoire du théâtre parisien se joue aussi dans des lieux plus petits et tout aussi emblématiques, comme le Théâtre de la Huchette, devenu légendaire avec La Cantatrice chauve, ou les Bouffes du Nord, avec leur atmosphère brute et singulière. À Paris, chaque salle a son cachet, son histoire, son public. C’est cette diversité qui fait battre le cœur du spectacle vivant.
Quels spectacles voir en famille à Paris ?
Il n’y a pas que les grands qui ont droit à leur sortie spectacle ! À Paris, de nombreux théâtres proposent des spectacles à voir en famille, où petits et grands peuvent rire, s’émerveiller, s’émouvoir ensemble. Contes revisités, spectacles visuels, comédies musicales familiales, marionnettes, cirque, magie, danse… il y en a pour tous les âges.
Des salles comme Le Théâtre Essaïon, le Théâtre Dunois, ou le Théâtre du Lucernaire ont une programmation spécialement pensée pour les familles, y compris pendant les vacances scolaires et les week-ends. L’Affiche sélectionne régulièrement des spectacles intergénérationnels, pour des moments partagés qui sortent du quotidien. Parce que le spectacle vivant, ça se vit aussi à plusieurs.
Vacances scolaires et week-ends : que voir avec les enfants à Paris ?
Les vacances scolaires à Paris sont l’occasion parfaite pour initier les enfants au spectacle vivant. De nombreux théâtres proposent des spectacles jeune public exclusivement pendant les vacances, avec des horaires adaptés : matinées, séances en début d’après-midi, formats plus courts… parfaits pour les plus jeunes.
Le week-end aussi, certaines salles réservent des créneaux familiaux avec des spectacles interactifs ou des histoires visuelles. L’Affiche sélectionne pour vous les meilleures idées de sorties pendant les vacances et les week-ends, pour des moments partagés sans galère d’organisation.
Y a-t-il des spectacles adaptés aux enfants ?
Et vous croyez qu’on a commencé par où, nous ? La légende a beau dire que Mordue s’extasiait devant les vers de Racine dès son plus jeune âge, la vérité c'est que tout a commencé avec des bangers de la petite enfance comme À la recherche du doudou perdu ! Certains lieux sont spécialisés dans les spectacles jeunes publics, comme La Cachette ou la Comédie Saint-Michel.
Et bonne nouvelle : aujourd’hui encore, l’offre jeune public à Paris est foisonnante. Comédies musicales pour enfants, marionnettes, contes revisités, spectacles visuels, cirque ou ballets adaptés… De nombreux théâtres parisiens proposent des créations pensées pour les plus petits. Parfait pour une sortie culturelle en famille, et pour transmettre très tôt le goût du spectacle vivant.
Quels sont les avantages à suivre L’Affiche ?
L’Affiche est un média digital indépendant spécialisé dans le spectacle vivant. Oui, on publie des critiques de théâtre, des interviews de comédiens, de metteurs en scène, des recommandations de spectacles à Paris et en tournée… mais surtout, on vous propose du contenu qui va au-delà des simples résumés. Notre promesse : vous aider à choisir le spectacle qui vous correspond vraiment.
En plus des pitchs, on vous montre l’ambiance sur scène, on vous parle du ton, de l’univers visuel, du jeu des comédiens, de ce que ça provoque. Que vous cherchiez une comédie, une pièce dramatique, une comédie musicale ou une création contemporaine, on vous donne des clés pour faire un choix éclairé.
Comment choisir un bon spectacle ?
En lisant le pitch ? Oui… mais pas que. L’Affiche vous donne des clés en plus : l’atmosphère du spectacle, l’énergie des comédiens, le ton, le rythme, les thèmes abordés, le style de mise en scène. On veut que chacun puisse dire “ça, c’est pour moi” ou “pas du tout mon délire” – et c’est ok. Notre objectif : rendre la programmation plus lisible, plus vivante, plus accessible, pour que vous trouviez votre bonne affiche.
Est-ce que L’Affiche parle aussi des spectacles en tournée ?
Pour l’instant, L’Affiche couvre principalement les spectacles joués à Paris. Mais notre ambition est nationale, et on y travaille activement. On proposera dès juillet 2025 une couverture élargie, notamment à l’occasion du Festival d’Avignon.
Cela dit, beaucoup des spectacles que nous avons vus à Paris partent ensuite en tournée : dans des scènes nationales, des festivals ou des salles municipales un peu partout en France. Si vous avez repéré un spectacle qui vous intéresse, n’hésitez pas à le chercher près de chez vous… ou à nous écrire ! On sera ravis de l’ajouter à notre radar du spectacle vivant en tournée.