Vous êtes à un clic de votre prochain coup de cœur.

Direction artistique et mise en scène Serge Hureau, Olivier Hussenet (Le Hall de la chanson)
Direction musicale Vladimir Médail
Chorégraphie Valérie Onnis
Chant et interprétation Charlotte Avias, Yasmine Hadj Ali, Pierre Lhenri, Mathilde Martinez, Coralie Méride, Lymia Vitte
Musique Vladimir Médail (direction musicale, guitare), Sylvain Dubrez (contrebasse), Nicolas Grupp (batterie, percussions), Clément Simon (piano)
Création lumières et scénographie Jean Grison (Le Hall de la chanson)
Création vidéo Daniel Marino
Régie son Hélène Courmont
Régie vidéo Anaïs Patty en alternance avec Ulysse Chaffin
Costumes et accessoires Anne Leray, assistée de Nadine Lepigoché, Delphine Leclerc, Adrienne Ghenassia, Daniel Marino
Recherches Alexis Pitallier (Le Hall de la chanson)

Mise en scène : ALEXIS MICHALIK
Livret de Mel Brooks & Thomas Meehan
Musique et Paroles de Mel Brooks
Avec Florent Peyre, Alexandre Faitrouni, Julien Mior, Régis Vallée, Andy Cocq, Roxane Le Texier, Alexandre Bernot, Véronique Hatat, Pablo Bruneau, Lina Stoltz, Axel S Bourda, Romane Gence, Hervé Lewandowski, Pénélope Beaulieu, Sébastien Paulet, Adrien Chausson, Mélissa Linton, Emma Scherer, Bart Aerts.

Texte, mise en scène, scénographie et costumes Kirill Serebrennikov
Musique (commande du Théâtre du Châtelet) Blaise Ubaldini
Direction musicale Pierre Bleuse, Yalda Zamani
Co-création costumes et masques Shalva Nikvashvili
Chorégraphie Konstantin Koval
Lumières Daniil Moskovich
Vidéo Ilya Shagalov
Sound design Julien Aléonard
Dramaturgie Anna Shalashova
Dramaturgie musicale Daniil Orlov
Collaboration artistique à la scénographie Olga Pavluk
Cadreur Frol Podlesnyi
Administratrice artistique de Kirill & Friends Alina Aleshchenko
Interprétation Filipp Avdeev, Odin Lund Biron, Judith Chemla, August Diehl, Nikita Kukushkin, Kristian Mensa, Shalva Nikvashvili, Bertrand de Roffignac
Orchestre Ensemble intercontemporain

Texte Martin Winckler
Adaptation Violaine Brébion
Mise en scène Violaine Brébion, Xavier Clion, Clotilde Daniault, avec la collaboration artistique de David Gauchard
Interprétation Violaine Brébion, Xavier Clion, Clotilde Daniault
Création lumières Aurore Beck
Création sonore Baptiste Newte Marty
Scénographie Philippine Ordinaire
Costumes Coline Ploquin

Texte Cliff Paillé, David Haziot
Mise en scène Cliff Paillé, Noémie Alzieu
Interprétation Alexandre Cattez, William Mesguich
Scénographie Cliff Paillé
Décor Alain Villette
Lumières Yannick Prévost
Costumes Maxence Rapetti

Texte Hélène Barillé, Arthur Jugnot
Mise en scène Arthur Jugnot
Interprétation Batiste De Oliveira, Hugo Gasparini, Robin Mecheri, Thomas Ronzeau, Milena Sansonetti, Pierre-Antoine Suarez
Musique Michel Legrand, Romain Trouillet
Scénographie Juliette Azzopardi
Costumes Bérengère Roland, Léa Deligne
Lumières Arthur Gauvain
Assistante mise en scène Louise Danel
Chorégraphie Zoé Bidaud
Chorégraphie combat Antoine Lelandais

Texte Régis Vlachos
Mise en scène Marc Pistolesi
Interprétation Charlotte Zotto, Régis Vlachos, Marc Pistolesi ou Serge Ayala
Régie Maxime Gosset
Création son et vidéo Cédric Cartaut
Lumières Thomas Rizzotti
Décor Jean-Marie Azeau
Chorégraphies Mathilde Ramade
Costumes Coline Faucon

Mise en scène Gilles Rico
Scénographie Bruno de Lavenère
Chorégraphie Joanna Goodwin
Direction musicale Patrice Peyriéras
Costumes Alexis Mabille
Lumières Tim Mitchell
Son Unisson Design
Vidéo Étienne Guiol
Metteur en scène associé résident Sébastien Duvernois
Assistante à la mise en scène Emma Bazin
Assistantes à la scénographie Margaux Maeght, Irène Vignaud
Directeur musical associé Benjamin Pras
Assistante costumes Marion Moinet
Chorégraphe associé Robbie McMillan
Associée lumières Sarah Brown
Interprétation Juliette Tacchino, Maïlys Arbaoui-Westphal, Marine Chagnon, Sophia Stern, Valérie Gabail, David Marino, Paul Amrani, Arnaud Léonard, Victor Bourigault, Guillaume Lancien, Valentin Eyme, Aaron Colston, Lara Pegliasco, Aurélia Ayayi, Agathe Prunel, Alain Dion, Daniel Smith, Guillemette Buffet, Arcangelo Ciulla, Grégory Garell, Marine Villet, Georgia Clements, Bradley Perret, Ciara Jackson, Tommy Wade-Smith
Musiciens L'orchestre du Lido

Texte Carlotta Clerici
Mise en scène Carlotta Clerici
Interprétation Caroline Devismes, Thomas Le Douarec
Création lumière Stéphane Balny
Musique Aldo Gilbert
Décoration Jérôme Lebertre, David Lionne
Photographie Attilio Marasco

Texte et Mise en scène Ismaël Saidi
Avec Ines Weill-Rochant, en alternance avec Fiona Lévy, et Ismaël Saidi
Création Lumière Sébastien Roman
Création Sonore Alexandre Barthelemy
Productrice et chargée de diffusion Karine Darjo

Ecrit et mis en scène par Anne Giafferi
Avec Isabelle Carré, Bernard Campan, Hélène Babu, Kelly Gowry, Stanislas Stanic, Pierre-Antoine Suarez
Assistante mise en scène Kelly Gowry
Scénographie et vidéo Alain Lagarde
Assistante vidéo Manon Boucher
Costumes Cécile Magnan
Lumière Christian Pinaud

Auteur Rémi COUTURIER
Mise en scène Marie BENATI - Rémi COUTURIER
Interprétation Merryl BEAUDONNET - Charlotte BIGEARD - Remi COUTURIER - Charlie FARGIALLA - Emmanuel GRUAT - Thibaud POMMIER
Scénographie Hélie CHOMIAC
Musique Simon MEURET
Création lumière Dimitri BORGET -

Texte Claude Simon
Mise en scène Alain Françon
Interprétation Léa Drucker, Catherine Hiegel, Catherine Ferran, Pierre-François Garel, Alain Libolt
Assistante mise en scène Franziska Baur
Décor Jacques Gabel
Lumières Jean-Pascal Pracht
Maquillages / coiffures Cécile Kretschmar
Costumes Pétronille Salomé
Chorégraphie Cécile Bon
Musique Marie-Jeanne Séréro
Accessoires Stéphane Bardin
Collaborateur artistique Valéry Faidherbe

Texte et interprétation Leonor Oberson
Mise en scène Alexis Gilot, Leonor Oberson
Collaboration artistique Clémence Coullon
Dramaturgie Alexis Gilot
Création lumière Pacôme Boisselier
Technicien lumière Alexandre Mange
Création sonore Timothée Sarran, Oscar Lesage
Création costumes Noe Mammin, Tommy Capiaux
Création vidéo Nicholas Bochatay
Intentions chorégraphiques Lilou Magalie Robert
Photographe Fanny Cortade
Théâtre, spectacles, sortir à Paris : nos réponses aux questions fréquentes
Quels types de spectacles peut-on voir à Paris ?
À Paris, on peut découvrir une incroyable diversité de spectacles : pièces de théâtre classique ou contemporaines, comédies musicales, spectacles comiques, opéras, ballets, théâtre d’improvisation, marionnettes, cabaret, cirque contemporain, one man show, spectacles jeune public ou productions internationales. De la Comédie-Française au Théâtre Mogador en passant par les petites salles du Marais, il y en a pour tous les goûts.
Comment réserver ses places de théâtre à Paris ?
Il est possible de réserver ses places de spectacle en ligne via des plateformes de billetterie théâtre, directement sur les sites des salles ou grâce à des offres de dernière minute. L’Affiche vous aide à repérer les bons plans, les cartes cadeaux théâtre, les réductions et les tarifs de groupe dans les théâtres parisiens.
Quels sont les spectacles incontournables du moment ?
Tout dépend de ce que vous avez envie de voir : une comédie dans un théâtre privé, un seul-en-scène drôle et touchant, une création engagée dans un Centre Dramatique National, une pièce classique revisitée ou une comédie musicale spectaculaire ? À Paris, le spectacle vivant se décline sous toutes les formes, dans une multitude de lieux : du Théâtre de la Ville au Théâtre de la Renaissance, du Théâtre de l’Odéon à la Gaité Montparnasse. Il y en a pour tous les goûts, tous les styles, toutes les envies.
Quels sont les théâtres les plus emblématiques de Paris ?
On aurait envie de tous les citer ! Il y a bien sûr les grandes salles à l'italienne comme le Théâtre du Châtelet, le Théâtre Mogador, le Théâtre Édouard VII ou le Théâtre de la Porte Saint-Martin, qui accueillent des comédies musicales, des grands classiques et des spectacles populaires.
Mais l’histoire du théâtre parisien se joue aussi dans des lieux plus petits et tout aussi emblématiques, comme le Théâtre de la Huchette, devenu légendaire avec La Cantatrice chauve, ou les Bouffes du Nord, avec leur atmosphère brute et singulière. À Paris, chaque salle a son cachet, son histoire, son public. C’est cette diversité qui fait battre le cœur du spectacle vivant.
Quels spectacles voir en famille à Paris ?
Il n’y a pas que les grands qui ont droit à leur sortie spectacle ! À Paris, de nombreux théâtres proposent des spectacles à voir en famille, où petits et grands peuvent rire, s’émerveiller, s’émouvoir ensemble. Contes revisités, spectacles visuels, comédies musicales familiales, marionnettes, cirque, magie, danse… il y en a pour tous les âges.
Des salles comme Le Théâtre Essaïon, le Théâtre Dunois, ou le Théâtre du Lucernaire ont une programmation spécialement pensée pour les familles, y compris pendant les vacances scolaires et les week-ends. L’Affiche sélectionne régulièrement des spectacles intergénérationnels, pour des moments partagés qui sortent du quotidien. Parce que le spectacle vivant, ça se vit aussi à plusieurs.
Vacances scolaires et week-ends : que voir avec les enfants à Paris ?
Les vacances scolaires à Paris sont l’occasion parfaite pour initier les enfants au spectacle vivant. De nombreux théâtres proposent des spectacles jeune public exclusivement pendant les vacances, avec des horaires adaptés : matinées, séances en début d’après-midi, formats plus courts… parfaits pour les plus jeunes.
Le week-end aussi, certaines salles réservent des créneaux familiaux avec des spectacles interactifs ou des histoires visuelles. L’Affiche sélectionne pour vous les meilleures idées de sorties pendant les vacances et les week-ends, pour des moments partagés sans galère d’organisation.
Y a-t-il des spectacles adaptés aux enfants ?
Et vous croyez qu’on a commencé par où, nous ? La légende a beau dire que Mordue s’extasiait devant les vers de Racine dès son plus jeune âge, la vérité c'est que tout a commencé avec des bangers de la petite enfance comme À la recherche du doudou perdu ! Certains lieux sont spécialisés dans les spectacles jeunes publics, comme La Cachette ou la Comédie Saint-Michel.
Et bonne nouvelle : aujourd’hui encore, l’offre jeune public à Paris est foisonnante. Comédies musicales pour enfants, marionnettes, contes revisités, spectacles visuels, cirque ou ballets adaptés… De nombreux théâtres parisiens proposent des créations pensées pour les plus petits. Parfait pour une sortie culturelle en famille, et pour transmettre très tôt le goût du spectacle vivant.
Quels sont les avantages à suivre L’Affiche ?
L’Affiche est un média digital indépendant spécialisé dans le spectacle vivant. Oui, on publie des critiques de théâtre, des interviews de comédiens, de metteurs en scène, des recommandations de spectacles à Paris et en tournée… mais surtout, on vous propose du contenu qui va au-delà des simples résumés. Notre promesse : vous aider à choisir le spectacle qui vous correspond vraiment.
En plus des pitchs, on vous montre l’ambiance sur scène, on vous parle du ton, de l’univers visuel, du jeu des comédiens, de ce que ça provoque. Que vous cherchiez une comédie, une pièce dramatique, une comédie musicale ou une création contemporaine, on vous donne des clés pour faire un choix éclairé.
Comment choisir un bon spectacle ?
En lisant le pitch ? Oui… mais pas que. L’Affiche vous donne des clés en plus : l’atmosphère du spectacle, l’énergie des comédiens, le ton, le rythme, les thèmes abordés, le style de mise en scène. On veut que chacun puisse dire “ça, c’est pour moi” ou “pas du tout mon délire” – et c’est ok. Notre objectif : rendre la programmation plus lisible, plus vivante, plus accessible, pour que vous trouviez votre bonne affiche.
Est-ce que L’Affiche parle aussi des spectacles en tournée ?
Pour l’instant, L’Affiche couvre principalement les spectacles joués à Paris. Mais notre ambition est nationale, et on y travaille activement. On proposera dès juillet 2025 une couverture élargie, notamment à l’occasion du Festival d’Avignon.
Cela dit, beaucoup des spectacles que nous avons vus à Paris partent ensuite en tournée : dans des scènes nationales, des festivals ou des salles municipales un peu partout en France. Si vous avez repéré un spectacle qui vous intéresse, n’hésitez pas à le chercher près de chez vous… ou à nous écrire ! On sera ravis de l’ajouter à notre radar du spectacle vivant en tournée.